Ajouté le 13 nov. 2006
D’origine Nantaise, Gaele Flao vit et travaille à Locmiquélic, dans le Morbihan, depuis une vingtaine d’année.
Diplômée de l’Institut St Luc de Tournai, en Belgique, elle organise sa première exposition de peintures en 1993.
Peintre et dessinatrice avant tout, son travail, figuratif, consiste essentiellement en une réflexion, une recherche fondamentale autour du mouvement, qui l’amène à explorer plusieurs autres techniques comme la vidéo ou la sérigraphie, et plus récemment la mise en scène de performances, où elle flirte avec d’autres disciplines artistiques comme la musique, la danse ou le théâtre.
Elle a ainsi collaboré à des créations scéniques avec le conteur contemporain Achille Grimaud, le collectif « Le Pôle » -danse contemporaine-, le comédien Sébastien Barrier, le trompettiste Youn Kamm, la graphiste Isabelle Keller, et son fidèle binôme Mr QQ, avec qui elle nourrit le contenu artistique de leur association « Les Ateliers du Bout de la Cale ».
Ce laboratoire et incubateur d’événements maritimes et artistiques, ancré au cœur de la rade de Lorient, lui ouvre les portes de nombreuses collaborations, autant à travers le spectacle vivant que les arts plastiques.
Ces multiples expériences composent aujourd’hui son travail de plasticienne, tant dans l’approche spatiale de l’image que dans le travail d’équipe.
Les réalisations de sérigraphies aux ateliers Lipsum de Brice Postma Uzel à Lorient ainsi que des gravures à l’atelier Loïc Tréhin à Pont-Scorff lui ont permis d’élargir le spectre de son langage artistique et de générer un véritable échange de savoir.
Si le célèbre Nu descendant un escalier de Marcel Duchamp a été son premier déclic pictural, Gaele Flao cite également volontiers Joaquin Sorolla, Velasquez, Rembrandt, Marc Rothko ou Auguste Rodin parmi ses artistes de référence. En passionnée du mouvement, la chronophotographie inventée par Jules-Etienne Marey ou le travail sur la décomposition du mouvement mené par Eadweard Muybridge ont également nourri et influencé son langage artistique.
« Il faut chercher la discipline dans la liberté et non dans les formules d’une philosophie devenue caduque et bonne pour les faibles.
N’écoutez les conseils de personne, sinon du vent qui passe et nous raconte l’histoire du monde. »
Claude Debussy
Expositions personnelles :
1993 « Peintures » - La Trinité sur Mer
1995 « Mamma’s » - Nantes
1996 « Grenier de la cambuse » - La Trinité sur Mer
1997 « Ex votos et vieilles dentelles » - Nantes
« Mets donc de l’eau dans ton bain » - Paris
1998 « A tous vents » - Nantes
« Les tronches de ma vie » - Paris
1999 « Les passagers du temps » - Nantes
2000 Exposition estivale « La Corderie »- St Malo
« Glaneuses » - Nantes
2002 « Etat de siège » - Nantes
2003 « Les filles de la sardine »- Galerie du coin - Port-Louis
2004 Exposition à la Villa Margaret - Larmor Plage
2005 « Marées » - Ars en Ré
2006 « Moteur » - Galerie de la Rotonde – Lanester
« Les coulisses du Rire du Roi » - Pont-Scorff (Le Strapontin)
2007 « Suites pour images en mouvements » - Nantes
« Suites pour images en mouvements » - St Martin de Ré
2008 Exposition à la Villa Margaret – Larmor Plage
« De l’air… » - Nantes
« Les coulisses du Rire du roi »- Galerie Tal Coat- Hennebont
2009 « De l’air… » - Galerie du Passage – Paris
« De l’air… » - Galerie du coin – Port-Louis
« Les coulisses du Rire du Roi » - Festival « Paroles d’hiver » - Plédran
« Terroirs » - Maison Baron Lefèvre – Nantes
2010 Exposition à la Galerie Artis – Pont-Aven
2011 Exposition à la Galerie Tal-Coat – Hennebont
Atelier –résidence au jardin Chevassu, Lorient
Ateliers ouverts de Lorient
Commande privée pour le « Nantilus »- île de Nantes
2012 Exposition à La Compagnie des Rivages- Nantilus, Nantes
Exposition d’été – La Rochelle
« Memorabilis » – Galerie du Rayon vert, Nantes
2013 « Saudade » - In Situ, association du Rez-de-chaussée, Nantes
2013 « Saudade » -L’Estran- Guidel / Conférence d’Anne –Marie Chiron
2015 « DANZ »-Galerie du Faouëdic- Lorient
2016 « DANZ »- Le Dôme - St Avé
Expositions collectives :
1993 « Prise de terre » au Transfo, avec Pierre Laigret, Pierre Chanteau, Fred Kleinberg
Bertrand Mainguy – Morlaix
2003 Premier prix du « Salon de la petite mer » - Riantec
2004 Invitée d’honneur au « Salon de la petite mer » - Riantec
« Histoire de… » avec Benjamin Flao – Usine Spring Court – Paris
2005 Premier prix du « Salon de la petite mer » - Riantec
Exposition à » La vieille cave »- Perros Guirrec
2006 Invitée d’honneur au « Salon de la petite mer » - Riantec
« Femmes de marins » avec Christine Vannier – Paris
« Petits formats » Galerie Artis – Pont-Aven
2008 « Autoportraits » Atelier Catherine Pouplain
« Les Flahault s’exposent » avec Véronique Flahault, Isabelle Flahault, Gildas Flahault,
Olivier Flahault et Benjamin Flao – Centre d’art contemporain de la Rairie
Pont saint Martin, et galerie du Grand T à Nantes
2009 « L’art chemin faisant » - Atelier d’Estienne, Espace d’art contemporain – Pont-Scorff
« Comme à la maison » 10 ans de l’Artothèque d’Hennebont (Commande publique)
« Le regard des autres » - Biennale d’art contemporain – St Brieuc
2010 Exposition à la Galerie –Atelier Pouplain - Lorient, avec Gildas Flahault et Benjamin Flao
Rad’art (Ateliers ouverts) avec Pierre Laigret- Locmiquélic
« 3 Artistes autour du Rhum » au « 25 » - St Malo avec Gildas Flahault et Aude Sirvain
2011 Performance en collaboration avec Gildas Flahault et Yvon Le Corre à l’occasion de la
semaine du Golfe, Vannes .
Rad’art (Ateliers ouverts) avec Angela et Rachel Flahault- Locmiquélic
« L’Avent de l’Art » - Atelier d’Estienne, Pont-Scorf
« Petits formats » -Galerie du Rayon vert -Nantes
2012 « Les Ouikends de l’Atelier Pouplain » en compagnie d’Olivier Texier – Lorient
Rad’Art (Ateliers ouverts) avec Billie Bernard - Locmiquélic
2014 Rad’Art (Ateliers ouverts) avec Bernadette Vallin –Locmiquélic
2015 Rad’Art (Ateliers ouverts) avec Véronique Flahault et William Lallemand
Médiathèque de Quimperlé, exposition hommage au poète Alain Jegou, sur l’invitation de
l’artiste Lutz Stehl
2016 Performance à la base –Lorient- avec Mr QQ et Fabrice Dang /// Trophée Azimut
Exposition urbaine et maritime « Dans les Rues du Globe », avec Isabelle Keller, Maud Bernos et
Mr QQ –Les Sables d’Olonne /// Vendée Globe
Coordination artistique pour « Nuit Blanche »- Paris, avec Benjamin Flao, Loïc Constantin et
Gildas Flahault
2017 « Aquatic Life » Performance Vidéo/dessin/musique avec Benjamin Flao, Mr QQ, Camille et
Clothilde Durieux ///« Balta Nakt » - Riga - Lettonie
Rad’Art (Ateliers ouverts) aux ABC, avec Doriane Rio, Mr QQ, Yves Grouazel, Kizzy Sokombe,
Sébastien Barrier, Isabelle Keller, Mathias Rebuffé
2018 Performance Vidéo/dessin/musique, avec Sébastien Barrioer, Youn Kamm et Mr QQ « Le court
en Rade » festival Réel-Ment – Locmiquélic
Performance dessinée pour POESIA, Mai 68 /// la Factorie-Normandie
Parcours Street Art pour le festival In Cité –Carhaix, avec Mr QQ, Isabelle Keller, Rachel Flao
Commandes éditoriales et illustrations
2010 Réalisation de l’affiche « Les moules de Groix
2012 Illustration pour « Eloge de la Godille » de Charles Madezo
Illustration d’un extrait du « Peuple de la mer » de Marc Elder dans la revue « Chasse-Marée
Réalisation de l’affiche « Trophée SNSM »
2013 Réalisation de l’affiche du Championnat du monde de godille de Groix
2016 Réalisation de l’affiche de la fête du Port de Locmiquélic
2017 Réalisation de l’affiche de la fête du port de Locmiquélic
Réalisation de l’affiche « Les Aventuriers de la mer » -Lorient la Base
2018 Réalisation de l’affiche des « Fumaisons de l’île de Groix »
Illustrations pour un documentaire sur Alexis Gourvennec - Sundeck Film/France 3
« Au travers des coulures, des plis concentrés de l’huile, une histoire se déroule. Gaele Flao travaille sur le temps et l’humain, ses pinceaux enregistrant comme une caméra les attitudes, les comportements.
Arrêt sur image. Zoom. Contre-plongée. Le geste de ses pinceaux saisit en plein vol dans le silence des brosses, les odeurs d’huile et de térébenthine un instant fugace, une conversation, un regard, un soupir. L’avant et l’après sont suggérés, le contexte entrebaîllé. Le spectateur ne peut que reconstituer ou continuer cette aventure de toiles, cette traversée figurative colorée qui oscille entre réalité et fiction.
La photographie présente par moment en toile de fond marouflée ou à peine suggérée dans les cadrages audacieux qui découpent les corps nous renvoie à ce présent, à cette actualité tactile et tangible qui nous environne. La peinture l’englobe, la nourrit, l’agite de soubresauts et de vies et lui permet de tisser et d’élargir le déroulement de ses actes et de ses scènes. Pas de début, pas de fin. Le temps suspendu permet la respiration et la contemplation, le goût du vivre et l’appréciation de regarder, d’observer, d’apprécier. » Lucie Cabanes, 2011.